Als begeisterter Fotograf ist die Liste der guten Vorsätze für das neue Fotojahr wahrscheinlich recht lang: Ein bestimmtes Motiv aufzunehmen, das man schon immer mal vor die Linse bekommen wollte, mehr über die technischen Details der eigenen Kamera zu lernen und somit über die Möglichkeiten die sie bietet. Oder aber einfach nur öfter Bilder zu machen und die Ausrüstung intensiver zu nutzen.
Viele Fotografen wählen für das neue Jahr auch ein ganz persönliches Projekt. Dabei handelt es sich oft auch um einen guten Vorsatz, oder einfach um den Wunsch, diesem schönen Hobby ein wenig mehr Zeit zu widmen und es mit einem konkreten Ziel zu verbinden.

Warum das ganze?

Alle Fotografen, egal über welche Erfahrung Sie verfügen, werden von einem persönlichen Foto-Projekt profitieren – von Hobbyfotografen bis hin zu Profis. Tim Gander, ein Fotojournalist und gewerblicher Fotograf, betont die Vorteile die es bringt, sich einem ganz persönlichen Foto-Projekt zu widmen. Im Rahmen eines älteren Projekts hat er bereits die einmaligen Charaktere und alltäglichen Geschehnisse in einem traditionellen Pub in Bath dokumentiert. Eines seiner aktuelleren, fortlaufenden Projekte war es, den Trubel seines lokalen Viehmarktes fotografisch festzuhalten.

„Persönliche Projekte haben einen unglaublichen Wert. Es bietet sich die Möglichkeit, die eigene Kreativität zu erweitern, neue Techniken und Methoden ohne Risiko auszuprobieren, oder einfach ein faszinierendes Motiv zu entdecken.“

Das 365-Projekt

Ein 365-Projekt ist eines der Projekte, dass sich viele Fotografen fürs neue Jahr vornehmen. Falls noch nicht klar sein sollte was mit einem 365-Projekt gemeint ist: Es bedeuted, an jedem Tag des Jahres ein Foto aufzunehmen (und da 2012 sogar ein Schaltjahr ist, gibt es in diesem Jahr sogar eine extra Aufnahme!). Mark Stephenson hat sein erstes 365-Projekt 2011 abgeschlossen und uns verraten, wie er zurecht gekommen ist…

Herzlichen Glückwunsch zu Deinem 365-Projekt! Wie hast Du dich gefühlt, als Du am 31. Dezember das letztes Foto aufgenommen und dein erstes Jahres-Projekt beendet hast?

Danke! Am letzten Tag was eine komische Mischung. Ich hatte aber auf jeden Fall das Gefühl, etwas geschafft zu haben, und gleichzeitig auch den Eindruck, dass eine Ära zu Ende geht. Ich habe sogar daran gedacht, das Projekt fortzusetzen und noch ein Foto-Jahr dranzuhängen, mich dann aber doch dagegen entschieden.

Dieses Bild einer Kiwi ist eines von Mark's Favoriten aus seinem Fotojahr

Hast Du Dir schon die Zeit genommen und alle 365 Bilder des Jahres hintereinander angesehen? Hast Du im Verlauf des Jahres Änderungen feststellen können, z.B. hinsichtlich der Art Deiner Aufnahmen, den verwendeten Techniken oder Deiner fotografischen Entwicklung?

Ich habe mir tatsächlich noch nicht alle Bilder auf einmal angesehen, werde das aber schon bald nachholen. Es wird sicherlich sehr schön sein, dass komplette letzte Jahr nochmal in Bildern wiederzubeleben. Und ich bin mir sicher, dass damit eine ganze Reihe an Erinnergungen verbunden sein werden. Um ehrlich zu sein, habe ich selbst keinen massiven Fortschritt bei meinen persönlichen Fähigkeiten festgestellt, allerdings habe ich immer wieder das Feedback von Bekannten und Freunden erhalten, mich im Laufe des Jahres stark verbessert zu haben.

Was war das Beste am Deinem Projekt?

Das Beste war wirklich, dass ich meine Kameraausrüstung täglich genutzt habe. Das Gefühl, diese zu selten zu nutzen, war im übrigen der Hauptgrund, das 365-Projekt zu starten. Ein weiterer Vorteil war, mich jeden Tag als Fotograf gefühlt zu haben. Wenn man ein ganzes Jahr ständing auf der Suche nach interessanten Shots ist, verändert das auch den Blick auf die Dinge. Auch jetzt, nachdem ich das Projekt beendet habe, ertappte ich mich immer wieder dabei nach guten Shot Ausschau zu halten. Von denen hätte ich vor einem Jahr sicherlich noch sehr viele verpasst.

Wenn nichts funktioniert, bietet vielleicht Ihre Katze ein wenig Inspiration.

Womit hattest Du während des 365-Projekts am meisten zu kämpfen? Gab es Tage an denen Du Deine Kamera verflucht hast?

Der unerbitterliche Charakter des Projekts ist gleichzeitig auch der größte Kampf. Ich habe gemerkt, dass es wirklich hilfreich ist, immer ein paar gute Ideen in der Hinterhand zu haben. Daher empfehle ich auch jedem, für die Tage an denen die Kreativität ins Stocken gerät, eine Ideen-Liste parat zu haben. Wenn auch die nicht geholfen hat, war meine Katze immer ein dankbares Motiv.

Hast du ein Lieblingsbild aus 2011? Wenn ja, würde wir natürlich gerne auch die Geschichte des Bildes erfahren!

Für mich ist die Aufnahme einer Kiwi mein persönliches Lieblingsbild. Mir gefällt die Lebendigkeit der Farben und gleichzeitig die Einfachheit der Aufnahme. Das habe ich sogar schon sehr früh im Jahr aufgenommen. Die Idee hierzu kam aus einem Magazin, hier hatte jemand ganz ähnliche Bilder aufgenommen. Das Foto würde ich mir sehr gerne auf Leinwand ziehen, z.B. für die Küche. Am meisten Aufmerksamkeit bekommt jedoch die Aufnahme einer Taube – die Leute scheinen es zu lieben. Außerdem habe ich meiner Freundin 2011 einen Heiratsantrag gemacht – dieses Foto werden wir natürlich nicht vergessen. Deshalb hat das Bild hat auch bereits einen Ehrenplatz in unserem Wohnzimmer bekommen.

Eines der unvergesslichen Bilder aus Mark's 365-Projekt.

Hast Du ein paar nützliche Tipps für all diejenigen parat, die selbst ein 365-Projekt – oder etwas ähnliches – angehen möchten?

Macht es einfach! Ganz klar, es ist eine große Herausforderung, aber auch eine unglaubliche Erfahrung, von der man sicherlich profitieren wird. Wenn man sich einmal überwunden hat, das Projekt zu starten, sollte man es unter keinen Umständen wieder aufgeben. Es gab viele Tage, an denen ich ganz einfach kein Bild machen wollte. Im Nachhinein muss ich jedoch sagen, dass viele meiner besten Aufnahmen gerade an diesen lustlosen Tagen entstanden sind, an denen ich mich in Sachen Kreativität oft in den Hintern treten musste. Wie ich schon bereits gesagt habe, an diesen Tagen ist es wichtig, die Schublade aufmachen zu können und die kreative Liste zu zücken – Hauptsache nicht aufgeben!

Alle 365 Bilder aus Mark´s Projekt lassen sich bei Flickr finden.

Tipps um ein 365-Projekt erfolgreich abzuschließen

Helen Ogbourn ist eine andere Fotografin, die Ihr 365-Projekt am 31. Mai 2011 erfolgreich zu Ende gebracht hat – auch mit Ihr haben wir uns unterhalten. Sie verrät uns ein paar Ihrer Tipps um durch das Jahr zu kommen, und auch bei kreativen Ladehemmungen Inspiration zu finden…

1. Haben Sie Ihre Kamera immer und überall dabei! Die besten Fotogelegenheiten ergeben sich oft, wenn Sie es am wenigsten erwarten. Um ein wenig Abwechslung zu schaffen sollte man auch mal auf die Handy-Kamera, bzw. eine Kompakte zurückgreifen, falls man üblicherweise eine DSLR nutzt.
2. Da nicht jedes der 365 Bilder ein brilliantes sein kann, sollte man nicht zu wählerisch sein und zu viel erwarten. An manchen Tagen wird es prima laufen, an anderen Tagen wird man nur irgendwie ein Foto machen wollen. Nur aufgeben sollte man nicht, denn das Endergebnis lohnt sich!
3. Wenn man ein interessiertes Publikum hat, macht das Projekt gleich doppelt Spaß. Also teilen Sie Ihre Aufnahmen online und lassen Sie Menschen an Ihrem Projekt teilhaben und sich daran erfreuen!
4. Am besten hat man immer ein paar gute Ideen in der Hinterhand! An einigen Tagen wird man vor Kreativität sprühen und sehr viele Ideen haben. An genau diesen Tagen eine Liste mit guten Ideen anzulegen, ist an den unkreativen Tagen des Jahres Gold wert!
5. Treten Sie einer Foto-Sharing Community, wie zum Beispiel Flickr, bei. Hier gibt es jede Menge interessante Gruppen, denen man beitreten kann. Es besteht auch die Möglichkeit sich mit anderen 365-Fotografen auszutauschen und sich ein wenig motivieren zu lassen.
6. Am besten setzt man sich selbst auch ein paar Themen. So kann man z.B. eine Woche einschieben, in der man nur Schwarz-Weiß-Bilder, oder Street-Aufnahmen macht.
7. Wenn man nicht immer über alle Ideen selbst nachdenken möchte, lohnt sich auch ein Besuch von Websites, wie beispielsweise The Daily Shoot (Englisch). Hier wird Ihnen für jeden Tag ein konkretes Thema vorgegeben, und man kann diese Online, per E-Mail oder via Twitter verfolgen.
8. Projekte wie das 365 sind zudem auch ideale Möglichkeiten sich mit den technischen Details der eigenen Kamera vertraut zu machen und uns sich an unterschiedlichste Einstellungen und Aufnahme-Techniken heranzuwagen.
9. Warten Sie nicht bis zum späten Abend bevor Sie sich mit dem Bild des Tages beschäftigen. Am besten man gewöhnt sich an, gleich nach dem Aufstehen über ein interessantes Motiv nachzudeken. Daraus entwickelt sich schnell eine Art Gewohnheit und es kommt keine abendliche Foto-Panik auf.
10. Bibliotheken, Fotobücher und Magazine sind tolle Quellen um auf jede Menge interessante Ideen zu kommen und sich inspirieren zu lassen.

Weitere Projekte über die man nachdenken kann

An jedem Tag des Jahres ein Foto aufzunehmen, spricht wahrscheinlich nicht alle von uns an. Es gibt jedoch noch eine Reihe von anderen Projekten, die für viele Leute schon interessanter sind, z.B. auf Wochen- oder Monatsbasis. Wir haben Helen zu Ihren Erfahrungen im letzten Jahr befragt. Sie hat uns auch einige Ihrer neuen Ideen für das kommende Foto-Jahr verraten, jetzt, da Ihr 365-Projekt abgeschlossen ist…

Warum hast Du dich dazu entschlossen das 365-Projekt in Angriff zunehmen?

Nachdem ich im Jahr davor eine Kompaktkamera geschenkt bekommen habe, wollte ich mich unbedingt intensiver mit ihr beschäftigen und herausfinden, zu was diese alles im Stande ist. Das Problem war nur, dass ich absolut keine Ideen hatte, auf welche Art von Fotografie ich mich konzentrieren sollte. Deshalb habe ich mich irgendwann dazu entschieden, ein Jahr lang jeden Tag ein Foto zu machen um die unterschiedlichsten Möglichkeiten auszutesten.

Was sind deine Tipps für all diejenigen, die darüber nachdenken selbst ein 365-Projekt, oder etwas ahnliches zu beginnen?

Ein 365-Projekt sollte auf keinen Fall unterschätzt werden! Es erfordert Ausdauer, Vorstellungsvermögen und Geduld – aber schon nach recht kurzer Zeit wird es Teil des Alltags. Es bleibt jedoch die Herausforderung, jeden Tag ein interessantes Motiv zu finden. Am Ende wird das Durchhaltevermögen jedoch mit ganz viel persönlicher Zufriedenheit und Anerkennung von allen Seiten belohnt.

Was waren Deine besten Erfahrungen die Du während deiner unterschiedlichen Foto-Projekte gemacht hast?

Ich habe festgestellt, dass ich die Welt um mich herum viel aktiver wahrnehme und auf einmal auch alltägliche Aktivitäten, wie z.B. das Pendeln zur Arbeit, plötzlich mehr Spaß machen! Im Laufe meines 365-Projekts habe ich sehr, sehr viel über meine Kamera gelernt, die verschiedenen Modi getestet und unterschiedlichste Techniken ausprobiert. Dadurch würde ich mich Heute als sehr viel selbstbewusstere Fotografin bezeichnen. Zudem habe ich unterschiedlichste Arten, Bilder aufzunehmen, kennengelernt und angewendet.

Kannst du uns ein wenig mehr über das Selbstportrait-Projekt erzählen an dem Du momentan arbeitest?

Nachdem ich die Arbeit an meinem ersten Foto-Projekt wirklich sehr genossen habe, habe ich mich dazu entschlossen gleich das nächste Projekt zu starten um meine Kenntnisse noch weiter auszubauen. Aktuell befinde ich mich in der Endphase eines Selbstportrait-Projekts, das ich über 30 Tage verfolgt habe – ebenfalls eine Große Herausforderung! Ich mag es nicht wirklich selbst vor der Kamera zu stehen und hatte in der Vergangenheit nicht allzuviele Erfahrungen im Bereich der People-Fotografie sammeln können. Also dachte ich mir, dass es nicht schaden kann, mit einem Projekt auch mal seine persönliche Wohlfühl-Zone zu verlassen. Zu Beginn war ich ziemlich unschlüssig darüber, was überhaupt ein Selbstportrait ist. 26 Bilder später bin ich in dieser Hinsicht schon wesentlich schlauer. Ich genieße die Herausforderung ständig neue Ideen zu entwickeln, mir macht es nicht mehr so viel aus, nun auch selbst vor der Kamera zu stehen und ich bin zu dem Schluss gekommen, dass Selbstportraits wirklich alles sein können: von ganz einfachen bis hin zu wirklich kreativen oder aufwendig gestellten Aufnahmen. Sie sind zudem ein perfektes Testfeld für unterschiedliche Fokuseinstellungen der Kamera, weil hier oft manuelle Herangehensweisen gefragt sind. Zudem habe ich festgestellt, dass Stative für diese Art von Aufnahmen wirklich hilfreich sind – alle, die ein wenig mehr experimentieren möchten, verzichten jedoch am besten auf ein Stativ.

Gibt es Pläne auch in 2012 ein ähnliches Projekt wie das 365 zu verfolgen?

Ich habe schon damit begonnen wöchentliche Bilder aufzunehmen und damit mein Jahr zu dokumentieren. Neben mir muss das Bild einen Gegenstand enthalten, der in dieser Woche besonders wichtig für mich gewesen ist. Die Bilder bearbeite ich mit Adobe Lightroom, und ich gebe allen Aufnahmen einen ähnlichen Farb-Touch, so dass sie nachher im Fotoalbum ein tolles Gesamtbild darstellen.

Ein 365-Projekt ist sicherlich nicht für jedermann geeignet. Hast du noch weitere Vorschläge für diejenigen, die ein Fotoprojekt starten möchten, bei dem es jedoch nicht notwendig ist, über einen solch langen Zeitraum täglich ein Bild aufzunehmen?

Es gibt eine ganze Reihe an unterschiedlichen Projekt-Ideen die sich, mit ein bisschen Disziplin, jeder vornehmen kann:

• 52-wöchiges Foto-Projekt – ein Foto für jede Woche des Jahres.
• 30-tägiges Fotoprojekt, vielleicht mit einem bestimmten Motto. Zum Beispiel: Schwarz-und-Weiß Fotos oder Bilder mit der Handykamera.
• Ein Tag im Leben – nehmen Sie an einem Tag in jeder Stunde ein Bild auf.
• Arbeiten Sie sich durch das Alphabet und halten Sie für jeden Buchstaben A-Z einen passenden Gegenstand fest.
• Dokumentieren Sie die Jahreszeiten.
• Starten Sie auch ein Selbstprotrait-Projekt.
• Wie wäre es mir einem Projekt, das auf eine bestimmte Uhrzeit abgestimmt ist? Zum Beispiel: Jeden Tag, jede Woche oder jeden Monat um 15:00 Uhr ein Bild aufnehmen.

Um mehr von Helen´s Arbeiten zu sehen, besuchen Sie Ihren blog (English) oder Flickr.

Also, planen Sie nun auch ein persönliches Foto-Projekt für 2012 oder haben Sie vielleicht sogar schon ein Projekt begonnen? Wenn dem so ist, freuen wir uns über Ihre Kommentare zu diesem Blog – wir sind sehr gespannt zu erfahren, was Sie sich in diesem Foto-Jahr alles vorgenommen haben!

Jahrzehntelang fand ich mit Blitz fotografierte Bilder hässlich. Plattgeblitzte Schatten, rote Augen, zu helle Gesichter vor zu dunklem Hintergrund, der Kamerablitz stand für mich für langweilige Fotos.

Doch auch mit hochempfindlichen Filmen fand ich mich immer wieder in Situationen, wo ich mir eine Lampe extra wünschte. Mir wünschte, dass die Zimmerlampe an einer anderen Stelle hing. Dass ein paar Kerzen vor dem Motiv stehen statt nur dahinter. Dass nicht ausgerechnet in dieser Lampe eine rote Glühbirne steckt.
Erst vor fünf Jahren bin ich darauf gekommen, dass sich solche spontanen Lampen mit entfesselten Blitzen nachahmen lassen.

Einfach einen zusätzlichen Blitz mit wenig Leistung und einer Folie zur Anpassung der Farbe geschickt im Raum platziert, schon habe ich meine Zimmerlampe oder Kerze an der Stelle, wo ich sie haben will. Natürlich nicht wirklich, aber auf dem Foto sieht es so aus, und das reicht mir. Um entfesseltes Blitzen zu üben, braucht man natürlich etwas Grundausrüstung. Die einfachste und günstigste Form zum Starten ist ein schlichter Aufsteckblitz und ein Funkauslöser, um den Blitz auslösen zu können, ohne dass dieser sich dafür auf der Kamera befinden muss. Ein günstiger Einstieg wäre ein kleiner Blitz wie der Metz AF-5 und dazu einen Flashwave Funkauslöser, um den Blitz entfesselt auszulösen.

Produktbild Metz AF-5 und Flash Wave Funkauslöser

Mit diesen zwei Sachen könnte man schon sehr viele Dinge rund um das entfesselte Blitzen kennenlernen, doch eines wird man sehr schnell vermissen: Eine Halterung.

Den Blitz in der Hand zu halten schränkt die Bewegung und die Möglichkeiten stark ein. Daher würde ich jedem empfehlen, eine Federklemme dazu zu kaufen, mit der man den Blitz samt Auslöser praktisch an ein vorhandenes Regal, eine Tür, oder anderes Mobiliar klemmen kann. Ergänzen kann man die Federklemme wunderbar mit einem leichten Lampenstativ wie dem Manfrotto Nano, um den Blitz wirklich frei im Raum positionieren zu können und nicht auf Regale angewiesen zu sein.

Produktbild Manfrotto 175F und Manfrotto Nano

Wobei ich dazu sagen muss, dass ich meine Federklemmen liebe, weil sie auch in eine kleine Fototasche passen, während ich für die Lampenstative schon einen großen Rucksack mitnehmen muss.
Ausgerüstet mit dieser Minimalausstattung würde ich jetzt experimentieren. Ein guter Einstieg für zu Hause ist der Klassiker vom Strobist David Hobby persönlich, das Lightning 101, von dem inzwischen auch eine auf Deutsch übersetzte Fassung vorliegt, oder das Buch “Entfesselt Blitzen: Kreative Fotografie mit Systemblitzen” von Hendrik Roggemann. Schneller geht der Einstieg natürlich mit einem Workshop zum Thema entfesselt Blitzen, die dank des aktuellen Booms von unterschiedlichsten Referenten überall in Deutschland angeboten werden, von mir beispielsweise in Hamburg und Flensburg. Einfach mal bei Google nach “Workshop entfesselt Blitzen” suchen.

Hat man erst mal Feuer gefangen und entdeckt, was möglich ist, wenn man sein eigenes Licht setzen kann, statt dem vorhandenen Licht auf Gedeih und Verderb ausgesetzt zu sein, erwacht schnell der Bedarf an weiterer Ausrüstung. Der erste Wunsch ist normalerweise weiches Licht, wofür ein Durchlichtschirm und ein Schirmneiger das Lampenstativ ideal ergänzen:

Produktbild Durchlichtschirm und Manfrotto 026

Sehr hilfreich und zu recht beliebt sind auch die vielen praktischen Hilfsmittel von David Honl. Allen voran die Farbfolien um das Blitzlicht freundlicher zu machen, und Snoots und Grids um es auf einen Punkt bündeln. Die weiteren Wünsche ergeben sich dann aus dem, was man mit dem Blitz macht. Bei dem einen sind es weitere Lichtformer, bei dem anderen weitere Blitze um mehr Licht selber setzen zu können.

Denn je mehr Blitze man zur Verfügung hat, desto interessantere Sachen sind möglich:

Tänzerin im Sprung

Und wer sich wundert, wie die Tänzerin es schafft, so hoch zu springen: unter ihr steht ein Trampolin mit fünf Meter Durchmesser. Das kann man leider noch nicht bei WEX kaufen.

Ich möchte die kleinen portablen Aufsteckblitze jedenfalls nicht mehr missen. Ich fotografiere zwar auch heute noch Konzerte und Bühnen ganz ohne Blitz, aber sie haben mir viele andere Shootings ermöglicht, die ohne Blitzlicht nicht denkbar gewesen wären.

Über den Autor:

Sam Jost erklärte schon als Kind Meerschweinchen zu Models, kaufte sich von seinem zweiten Gehalt eine Spiegelreflexkamera und fotografierte 25 Jahre fast ausschließlich mit hochempfindlichen Filmen bei verfügbarem Licht, bis er vor fünf Jahren entdeckte, dass man den Blitz auch von der Kamera trennen und damit interessantes Licht selber erschaffen kann. Dies wurde dann auch zum Hauptthema seines Blogs www.radeldudel.de und Grundlage für seine Workshops zum entfesselten Blitzen und Lichtsetzung. Sein Lieblingsmotiv sind Tänzer.

Custom bokeh von Only Alice ©

Was ist ein Bokeh?

Bokeh (von jap. ぼけ boke „unscharf, verschwommen“ [1]) ist ein in der Fotografie verwendeter Begriff, um die subjektive, ästhetische Qualität von unscharfen Gebieten in einer fotografischen Abbildung zu kennzeichnen, die von einem Objektiv projiziert werden. Es geht dabei nicht um die Stärke der Unschärfe, sondern darum, wie die Unschärfebereiche aussehen.

Essentially, bokeh is a qualitative measure of light distortion in the out-of-focus areas of an image, and is primarily caused by lens aberrations and aperture shape. - -Wikipedia Eintrag über bokeh

Verschiedene Objektive haben deutliche Bokeh Eigenschaften – die einen kunstvoller als andere. Ein Faktor auf den man achten sollte, wenn man nach einem guten Objektiv für Bokeh sucht ist die Anzahl der Blendenlamellen.

Objektive mit einer größeren Anzahl an Blendenlamellen haben tendenziell eine rundere Fotoblende, die in der Bewegung runde, unscharfe Glanzlichter und einen weicheren Hintergrund entstehen lassen. Zum Beispiel hat das Nikon 50 mm f 1,4 D Objektiv 7 Blendenlamellen und das neue Nikon 50 mm f 1,4 G hat 9 Blendenlamellen.

Ein Bokeh selbermachen

© DIYphotography.net

Die ersten Schritte zur Erstellung des eigenen Bokeh’s, ist ein passendes Objektiv zu finden; eine lichtstarke Festbrennweite eignet sich am besten (f1.2, f1.4 oder f1.8).

Hoffentlich ist ein 50 mm f1,8 Objektiv schon Teil der Ausrüstung – wenn nicht können wir einen solchen “netten Fünfziger” sehr empfehlen, denn sie sind erschwinglich und großartig für die Verbesserung der eigenen Fotografiekünste!

• Canon EF 50mm f1.8 II Objektiv
• Nikon 50mm f1.8 D AF Objektiv
• Sony 50mm f1.8 DT SAM Objektiv

Der zweite Schritt ist, den forderen Bereich des Objektives mit einem Stück schwarzen Papier abzudecken. Dann muss eine kleine Form aus dem mittleren Bereich des Papiers ausgeschnitten bzw. gestanzt werden – dieses wird quasi eine “zweite Blende” entstehen lassen, die dann das Bokeh ergibt.

Mit und ohne selbstgemachte Bokeh

Einfach genial

Dieses selbstgemachte Bokeh erfordert, dass man schwarzes Papier an sein Objektiv klebt, was nicht unbedingt ideal ist. Eine wirklich nette und saubere Lösung, die auch von einem DIYphotography.net Leser genannt wurde, ist ein Cokin Filterhalter. Man benötigt einen Adapterring, um den Filterhalter am Objektiv anzubringen und das ist schon alles!

Geschicktes, kreatives Bokeh Setup von thisisnoblog auf Flickr ©

Schon gewußt?

Ein paar Hersteller haben sich der Bokeh Idee angenommen: LensBaby haben ein Blenden-Kit für Kreative (auf Anfrage erhältlich) und Nikon haben die Nikkor 105mm f2 DC & 135mm f2 DC Objektive mit Unschärfeeinstellung.

Bilder mit selbstgemachten Bokeh

Man sollte sich wirklich dieses geniale Bild mit selbstgemachtem Bokeh anschauen: Capturing a Heart” von Zoso on FlickR:

Capturing a Heart von Zoso © auf FlickR

Es gibt weitere sehr gute Beispiele, wenn man dem “Custom bokeh” (selbstgemachtes Bokeh) tag auf FlickR folgt, aber wir würden auch gerne eure Ergebnisse sehen – bitte als Link im Kommentar anfügen!

Mit Licht malen… Ist das nicht was die Fotografie ausmacht?
Die Kunst Licht zu manipulieren und so einzufangen, um ein gewünschtes Bild zuerhalten? Ja schon, aber die letzten Jahre haben dieses Konzept erweitern und vergrößeren lassen. Malen mit Licht ist nunmehr eine Kunst an sich, mit der man Bilder durch verschiedene, sich bewegende Lichtquellen erzeugt, die man mit der Kamera bei langen Belichtungzeiten aufnimmt.

Um scharfe und klare Fotos zu erhalten, die bei langen Belichtungszeiten aufgenommen werden, muss die Kamera komplett still gehalten werden. Man kann hierfür ein Stativ verwenden oder ein einfacher Tick ist die Kamera auf etwas abstützen – Die Komposition kann allerdings ohne Stativ um einiges schwieriger sein.

Light Painting 2 von Zevotron

Sobald die Kamera positioniert ist, kann die Belichtungszeit gewählt werden – ein paar Sekunden, Minuten oder sogar stundenlang. Schlussendlich entscheidet man selbst wie ergeizig man ist!

Man kann mit jeder Kamera mit Licht malen; mit einer Kompakt- oder Spiegelreflexkamera. Nun muss die Kamera auf Manual (M) Modus gestellt werden – dieses sollte auf dem oberen Drehrad auf der Kamera oder im Menu-System zu finden sein. Sollte man Schwierigkeiten haben, kurz die Bedienungsanleitung zu Rate ziehen! Nachdem man den manuellen Modus eingeschaltet hat, muss man die Belichtungszeit (auch im Menu zu finden) auf die gewünschte Länge einstellen, 30 Sekunden ist ein guter Anfang hierfür. Dann muss die Blende auf ungefähr 2,8 eingestellt werden, um möglichst viel Licht in den 30 Sekunden in die Kamera zu lassen.

Je niedriger die Blendenzahl ist, desto größer ist die Blendenöffnung und somit wird viel Licht hindurchgelassen – man muss hiermit ein bisschen experimientieren, aber mit 2,8 kann man gut beginnen.

Saint Etienne von geishaboy500

Außerdem muss der Blitz ausgeschaltet und der Selbstauslöser auf ungefähr 5 Sekunden gesetzt werden. Dieses ermöglicht der Kamera wieder “still” zu sein bevor die Aufnahme gemacht wird. Somit verhindert man Verwacklung und man kann sich selbst positionieren.

Halo’s von Jasonr611

Spiegelreflexkameras bieten weitere Möglichkeiten als die standardmäßigen Kompaktkameras und man kann noch experimentierfreudiger mit den Fotos sein. Diese Kameras können außerdem besser mit dem “Rauschen”, welches durch die Dunkelheit entsteht, umgehen. Wenn man eine Spiegelreflexkamera hat, sollte man sich für weitere Flexibilität eventuel ein Fernauslöserkabel, wie z.B. eines dieser Hähnel Modelle, zulegen. Fernauslöserkabel sind sehr praktisch, da man seine Kamera auf den ‘Bulb’ Belichtungsmodus stellen kann und mit dem Fernauslöser den Verschluss für eine lange Zeit geöffnet lassen kann. Die Kamera belichtet hierdurch so lange wie man den Auslöser gedrückt hält. Natürlich kann man das auch per Auslöserknopf auf der Kamera machen, aber man muss dann sehr vorsichtig sein die Kamera nicht zu schütteln oder zu bewegen.

Zombie von geishaboy500

Also, wenn man die Belichtungszeit auf 30 Sekunden, ‘Bulb’ oder auf eine andere gewünschte Belichtungszeit gesetzt hat, kann man nun den Auslöser drücken und sich auf die andere Seite der Kamera bewegen um die ‘Show’ zu beginnen!

Welche Ausrüstung brauche ich?

Eine Taschenlampe ist das erste was sich neue ‘Lichtmaler’ zu legen sollten. Ideallerweise sollte diese Lampe zwei Helligkeitseinstellungen haben – Bingo, zwei Lampen in einer. Zweitens, bzw. am wichtigsten ist ein dunkler Ort. Wenn man die Aufnahmen drinnen macht, ist es einfach – Vorhänge zuziehen und Licht aus. Wenn man die Aufnahmen draußen macht, muss man warten bis es dunkel ist. Man sollte die Gegen vorher auskundschaften, damit die Aufnahme nicht von Nachbar’s Sicherheitslicht, vorbei fahrende Auto oder dem Mond in einer klaren Nacht durchkreuzt wird.

Werkzeuge zum Lichtmalen von geishaboy500

Dieses sind nur Grundlagen, aber es gibt so viel mehr was man verwenden kann. Der Fantasie sind hier keine Grenzen gesetzt. Wenn man verschiedene Taschenlampen hat, kann man auch in Farbfolien investieren, um den Lichtquellen unterschiedliche Farben zu geben. Alternativ kann man günstig verschiedenfarbige LED Lampen oder eine Auswahl unterschiedlicher Knicklichter, Lichtschwerter (einfach von den Kinder mopsen!), Wunderkerzen, Streichhölzer oder Tisch- bwz. Bodenfeuerwerk kaufen – also alles was irgendwie Licht abgibt. Wenn man günstige Sachen kauft, ist es ratsam ein paar Ersatzbatterien zu kaufen. Klebeband und Schnur sind außerdem sehr nützlich. Für ideen kann man sich die oberen Bilder anschauen. Wenn man auf die Bilder klickt, wird man an die Flickr Seite des Fotografen weitergeleitet und dort findet man weitere Infos zur Komposition des Bildes.

Erstmal sollte man ein Testfoto mit Licht / Blitz machen, um zu überprüfen, ob der Bildaufbau wie geschwünscht ist. Dann kann es losgehen – Blitz aus, Licht aus, Kamera, ‘Action’!

Es kann beginnen

Also, das Bild wird belichtet und man hat das Zubehör, was nun? Nun, das ist wirklich der ganz einfache Teil. Man kann wie verrückt Tanzen (vorausgesetzt man hat die Lichtquelle an sich dran…) und wilde Formen machen, die die Kamera dabei in Ruhe aufnimmt. Natürlich sollte man erstmal sicherstellen, dass das Licht aus ist – auch um zuverhindern, dass man beim Tanzen beobachtet wird…

Jetzt einfach die Lichtquelle/n wie Malerpinsel bewegen (mit Licht malen, nicht wahr?), man dreht sie, man wirbelt damit, man hüpft damit, macht Loopings, wirft sie oder was auch immer für einen Effekt man erzielen möchte – Die Kunstlizenz in ihrer realen Form.

Light painting with a 3pi robot von donjd2

Studio Lightpaint Sessions (12) von geishaboy500

Lightpainting sessions -1- von geishaboy500

Wenn man seinen ‘Malerpinsel’ über die Szene schweifen läßt, ehrhält meinen einen weniger präzisen Malstrich als wenn man die Lichtquelle wie einen Stift verwendet. Bereiche für die man sich Zeit läßt, werden stärker belichtet sein als andere. Aber man sollte die Lichtquelle nicht zu lange an einer Stelle lassen, da dieses ausgebrannte Glanzlichter entstehen läßt.

Wenn man die Umgebung kurz beleuchten möchte, aber den Fokus auf das Malen mit Licht legen möchten, kann man auf dem 2. Vorhang blitzen. Näheres finden Sie hierzu auf Wikipedia.
Die Kamera wird dann die Lichtbewegung während der Belichtung festhalten und dann am Ende der Belichtung wird der Blitz ausgelöst und somit die restliche Umgebung beleutet – Dieses ist ideal für Aufnahmen von Kindern mit Wunderkerzen.

SpaceBoy Spun von geishaboy500

Man kann außerdem schöne Ergebnisse erzielen, wenn Umgebungslicht vorhanden ist. Zum Beispiel kann man dadurch einen übernatürlichen Schimmer an die Ränder der Objekte wie z.B. Autos setzen. Ein Teil des Bildes wird ‘normal’ belichtet, während durch den mit Licht bemalten Bereich das Augenmerk entsteht. In diesem Beispielbild hat der Fotograf das Umgebungslicht verwendet, um den ‘Weg’ der Lichtquelle, die Treppe herunter und zur Kamera kommend, hervorzuheben.

Lightpainting sessions -3- von geishaboy500

Sobald die Blende geschlossen ist, kann man das Ergebnis überprüfen und entscheiden was funktioniert hat und was nicht. Hier gilt ‘Ausprobieren geht über studieren’, aber das ist ja auch das was Spaß bringt!

Light Drawings von geishaboy500

Unser Dank geht an alle Fotografen, dessen Fotos wir mit Genehmung von Flickr Creative Commons verwenden durften.

Auch wenn man noch nie von “Fotografie mit Autovorrichtung” gehört hat, hat man bestimmt schon mal Beispiele davon gesehen. Es ist eine Technik, mit der man Fotos von schnellfahrenden Autos machen kann, wie man sie oft in der Werbung sehen kann.

Es ist jedoch nur halb so dramatisch wie es aussieht. Erstmal fahren die Autos nicht schnell. Eine lange Metallstange ist am Auto befestigt und das Auto wird geschoben, um jegliche Vibration zu reduzieren.

Es ist wirklich keine höhere Mathematik oder Zauberei, aber aus irgendeinem Grund spricht niemand, der diese Art der Fotografie macht über die Art und Weise wie der Aufbau am Auto angebracht wird oder zeigt mal Fotos vom Aufbau.

Warum? Ich habe keine Ahnung. Für mich ist es, als wenn jemand ein Geheimnis aus dem verwendeten Stativ oder über die Schuhe, die man beim Fotografieren am liebsten trägt, macht.

Und deshalb, meine Damen und Herren, presentiere ich Ihnen Version 2 meiner Autovorrichtung. Ich sage Version 2, aber ich glaube mein erster Versuch mit Saugnäpfen aus dem Baumarkt und einer Stange, die ich im Schuppen gefunden hatte und Klebeband, verdient noch nicht mal eine Nummer. Diese Version ist definitiv eine bessere Ausrüstung:

Manfrotto F1000 Saugnapf

2x Manfrotto F1000 /Arri LF.1000.A Saugnäpfe: Diese 6 Zoll Saugnäpfe sind Grundbestandteil meines Aufbaus. Der Untergrund ist biegsames Gummi und sie passen sich den Kurven des Autogehäuses an und rutschen nicht auf einmal ab, wie es bei günstigeren Saugnäpfen passieren kann. Die rote Line um die blaue Pumpe ist nur sichtbar, wenn der Saugnapf den Halt verliert. Somit kann man schnell sehen, wenn es Zeit ist den Knopf noch ein paar mal zu drücken, um wieder neuen Druck zu haben. Mit der Arretierung stellt man den Winkel durch ein stabiles Kugellager ein und es paßt perfekt mit dem nächsten Artikel von der Einkaufsliste zusammen. Vergewissern Sie sich, dass der Saugnapf sauber ist und man auch keine Rückstände auf dem Autolack zurückläßt.

Manfrotto 035 Superklemme

3x Manfrotto Superklemme MN035: Also eigentlich DIE Klemme. Fast wie ein Panzer gebaut und so erstellt, dass es mit jeglicher normalen Licht- und Fotoausrüstung kompatibel ist. Einfach den Knopf an der Seite drücken und auf die Arretierung des Saugnapfes schieben, dann fällt es nicht ab. Durch Festziehen der Schraube dreht es sich auch nicht mehr.

Durch das Drehen am seitlichen Hebel öffnet sich der Greifer, mit dem man eine Stange oder Rohr bis zu 50 mm Durchmesser befestigen kann. Aber Vorsicht! Nicht zu fest drehen, denn man kann es auch zerquetschen. Man erhält auch einen kleinen Plastikkeil, mit dem man es an flachen Gegenständen wie z.B. Türen, Tischen oder Regalen anbringen kann. Es ist wirklich sinnvoll um sämtliche Dinge aufzuhängen, besonders wenn man es mit dem folgenden Artikel verwendet:

Manfrotto 244RC Variabler Gelenkarm mit Schnellwechselplatte

Manfrotto 244RC Variabler Gelenkarm mit Schnellwechselplatte: Dieser bewegliche Arm mit einem Gelenk in der Mitte und Kugelgelenken an beiden Enden (alles mit einem einfachen Hebel in der Mitte verschraubt) ermöglicht einem fast alles in fast alle Richtungen zu positionieren. Die NASA verwendet diese Artikel in deren Raumfahrtprogramm. In meinem Falle habe ich eine Super Klemme an einem Ende und eine Kamera-Schnellwechselplatte an der anderen.

Also das sind 2 Saugnäpfe, die den Aufbau am Auto anbringen, 2 Klemmen zur Anbringung der Stange an den Saugnäpfen und einen Gelenkarm am anderen Ende, um die Kamera frei zu positionieren. Einfach, und wenn es alles zusammen gebaut und installiert ist, sieht es so aus (und ja, es ist eine Aluminium Malerstange, die als Auslegerarm dient. Es wird in der Version 3 ersetzt).

Der installierte Aufbau

Die folgenden 3 Bilder sind der Aufbau, RAW und das fertig bearbeitete Bild vom heutigen Test.

Der Aufbau

Direkt von der Kamera

In Photoshop bearbeitete Version

Ich gebe zu, es ist nicht die aufregenste Aufnahme mit Autovorrichtung, aber es zeigt was mit einem selbst zusammengestellten Set möglich ist. Und es kostet nur zwischen 100 und 200€.

Als ich noch Fotografie und digitales Imaging studiert habe, hat unser Tutor immer die Wichtigkeit eines richtig kalibrierten Monitors und dessen Einfluss auf die Ausdrucke betont. Ich habe trotzdem nie wirklich meinen Monitor kalibriert, weil ich es mir als Student nicht leisten konnte und außerdem fand ich all das Gerede über Farbkarten, Gamma, Lichtmessung, Farbtemperatur und Profile ziemlich entmutigend. Ich gebe zu, ich liebe technischen Kram – aber nur bis zu einem gewissen Punkt. Ich ziehe es immer vor durch’s Leben zu gehen und mich auf meine eigenen 5 Sinne zu verlassen und mich nicht in den technischen Aspekten meiner Leidenschaft zu verrennen. Als ich gefragt wurde den Colorvision Spyder 3 Expresszu beurteilen, habe ich mir jedoch gedacht, dass ich die Gelegenheit beim Schopfe packen würde und somit vielleicht meine vorhergehende Einstellung abschütteln und dieser Sache eine weitere Chance geben würde.

Ohne großes Fachsimpeln

Ich habe die Verpackung etwas zweifelnd geöffnet und halbwegs erwartet mit einem Schwall an Fachwörtern, die versprechen meinen Monitor mit Farben erleuchten lassen, erschlagen zu werden! Zum Glück gab’s nichts dergleichen, nur ein sehr einfaches und auf den Punkt bringendes Statement: „Holen Sie alles aus Ihrem Monitor“. Okay! Das fängt schon mal gut an, dachte ich mir. Ich habe mir die Box vorsichtig vorgenommen, alle meine Sinne waren aufmerksam, da ich nicht in ein falsches Gefühl der Sicherheit fallen wollte. Mein System war auf Kampf-oder-Flucht Modus gestellt und ich war körperlich und mental bereit und habe meine Umgebung nach dem möglichen Feind abgesucht. Aber ich habe keinen gefunden, die Box war nett und ansprechend und ich war bereit meinen neuen Freund darin zu treffen.

In der Verpackung ist nicht viel enthalten und das ist auch gut so für einen Monitor-Kalibrierungs-Neuling. Ich wollte, dass alles so schmerzfrei wie möglich ist. Man bekommt eine Software-CD, einen Quick Start Guide, ein Reinigungstuch für den Monitor und natürlich den kleinen Spyder. Ich habe die CD gefunden und es in den Computer getan, um den Prozess zu beginnen. Aus irgendeinem Grund konnte ich die CD nicht zum „Autorun“ bringen, aber das war kein Problem und ich werde deshalb auch keinen Aufstand machen, vielleicht schmolle ich nur ein bisschen. Ich habe die Datei einfach von der CD gestartet und die Installation so begonnen. Es ist sehr einfach und man kann nicht wirklich etwas falsch machen, da die Installation einen sanft durch den Prozess leitet. Sobald das Programm installiert ist, fängt die Kalibrierung an. Man wird ein paar Fragen zur Art des Monitors, Laptop, LCD oder CRT gefragt und ob man in der optimalen Position ist – alles sehr hilfreich. Am besten sollte man in einem halb abgedunkeltem Raum sein. Ich mache alle meine Bildbearbeitung zu solchen Bedingungen um das beste aus meinem Monitor zu holen und meine Augen zu schonen. Die Software fordern einen dann auf den Spyder anzuschließen und eine Richtlinie zur richtigen Platzierung wird angezeigt. Am Kabel ist ein Gegengewicht angebracht, sodass das Kabel über den Monitor geht und das Gerät nicht herunterfällt. Der einzige Nachteil war, dass das Gegengewicht am Kabel sehr stramm angebracht ist. Am Anfang hatte ich Angst, dass ich das Kabel kaputt mache, aber keine Sorge es ist wirklich stabil, einfach kräftig in die gewünschte Position schieben. Der Spyder 3 Expressfängt dann an seine Magie spielen zu lassen, während der Monitor durch eine Farbserie geht und das LED am Spyder blinkt blau. Von Anfang bis Ende dauert es nicht länger als 5 Minuten und es hält einen die ganze Zeit quasi schön am Händchen.

Die Colorvision Spyder 3 Express ‘Willkommen’ Ansicht

Auswahl der Art des zu kalibrierenden Monitors

Den Spyder 3 ‘hier’ platzieren

Am Ende wird einem eine Bilderserie in der neuen, kalibrierten Ansicht präsentiert. Anfänglich viel es mir schwer den Unterschied zu sehen, aber nur solange bis ich „umgeschaltet“ habe. Man kann zwischen Vorher und Nachher hin- und herschalten. Ich war vom Unterschied schockiert und schaltete schnell hin und her, ich musste mich erstmal an den neuen Monitor gewöhnen. Vorher sah mein Monitor ausgewaschen aus und hatte einen Grünstich, aber ich hatte mich offensichtlich dran gewöhnt, da ich nichts anderes kannte. Nach der Kalibrierung stellte ich einen stärkeren Magenta und fast Sepia ähnliche Farben auf meinem Monitor und ich mochte es erstmal gar nicht. Ich stand auf und ging für eine Weile woanders hin, um meinen Augen eine Pause zu geben. Als ich mich nach ca. 30 Minuten wieder vor den Monitor setzte, hatte ich Schwierigkeiten mein Problem von vorhin zu erkennen!  Eine kurze Pause vom Monitor justiert die Augen neu und man hat einen klaren Blick wenn man zurückkommt. Ich habe einige Bilder in Photoshop geöffnet und festgestellt, dass die Farben leuchtender und reicher schienen. Außerdem habe ich sehr schöne Töne in Schwarz-Weiß-Fotos entdeckt, von denen ich nicht wusste, dass es sie gibt!

Die kalibrierte SpyderProof Your SpyderProof Ansicht

Herzlichen Glückwunsch! Alles fertig.

Nachdem ich entschieden hatte, dass ich meinen neuen Freund wirklich mag, habe ich es außerdem noch auf meinem LCD Montior ausprobiert und für die selben Ergebnisse gehofft. Ein zweites Mal durch den ganzen Progress zu gehen war wieder schnell und schmerzfrei. Als der Bilderschirm jedoch anfing seine kleine Disco mit verschiedenen, blinkenden Farben zu veranstalten, bin ich aufgestanden und habe den Monitor allein gelassen und erst nach Beendigung zurückgekommen. Ich kann es sehr empfehlen den Augen eine Pause zu geben, andernfalls tendiert man eventuell dazu die Kalibrierung auszuschalten und zur alten Einstellung zurück zukehren!

Ich habe einige Ausdrucke bestellt und dem Colorvision Spyder 3 Expressvertraut, dass er seinen Job richtig gemacht hatte. Um ehrlich zu sein habe ich nicht viel erwartet – ich habe mich daran gewöhnt Ausbelichtungen vom Labor zurück zu bekommen und vom Ergebnis enttäuscht zu sein: zu dunkel, Farbstiche etc. Ich freue mich aber sagen zu können, dass ich nach der Kalibrierung sehr schöne Schwarz-Weiß Fotos von meiner Reise in New York und ein geniales Portrait in Farbe bekommen habe. Die Töne, Farben, Kontraste – alles war genial und ich war zum ersten Mal richtig zufrieden mit meinen Ausbelichtungen.

Schlussfolgerung

Ich habe den Spyder 3 Express nun für einige Wochen verwendet und es läuft im Hintergrund ohne jegliche Probleme. Höfliche Erinnerungen fordern einen auf die nächste fällige Neu-Kalibrierung auszuführen. Ich habe es auf meinem Laptop und meinem LCD Monitor laufen und bin wirklich mit dem Ergebnis zufrieden. Es macht einfach seinen Job ohne großes Theater. Kein Fachwort-Geschwafel oder komplizierte Beschreibungen – es macht genau das was es auch auf der Verpackung sagt, es holt das beste aus dem eigenen Monitor. Man sollte nicht denken man verpasse etwas, weil alles so einfach ist und es kein kompliziertes Handbuch gibt – die Software braucht es einfach nicht. Meiner Meinung nach öffnet dieses kleine Gerät den Bereich der Farbverwaltung für eine neues Publikum und ich kann die Vorteile hierin sehen. Bei dem Preis wird es wahrscheinlich nicht die Kasse sprengen und es ist eine Sache, die übersehen werden könnte – aber ich bin vollkommen in den Bann gezogen und empfehle es jedem der eine Leidenschaft für Fotografie bzw. digitale Bildbearbeitung hat oder es einfach nur leid ist, enttäuschende Ausdrucke zu erhalten. Dann einfach mal versuchen! Es ist so leicht, dass jeder es verwenden kann und es ist dazu noch niedlich!

Wertungen

Gesamtwertung:

PocketWizard FlexTT5 und MiniTT1 = drahtloses TTL-Paradies

Der Flex TT5 und Mini TT1 rütteln die Welt der drahtlosen Blitzauslöser auf; vorher hatten Sie die Wahl zwischen Infrarot-basierten Auslösesystemen (mit TTL-Messung) Ihres Kameraherstellers oder Funk- oder Infrarot-Auslösesystemen von Drittanbietern (bei denen Sie auf TTL-Messungen verzichten mussten).

Infrarot Auslösesysteme haben eine eingeschränkte Reichweite und Geschwindigkeit der Auslösefolge und funktionieren oft nicht, wenn der Blitz nicht in freier Sichtlinie zum Sender oder der Kamera platziert ist. Für Funkauslöser von Drittanbietern stellt das eigentlich kein Problem dar, man muss die Blitzeinstellungen allerdings manuell einrichten, was kein großes Problem ist, außer man befindet sich in einem stressigen Szenario wie z.B. eine Hochzeit.

Hier kommt der PocketWizard zur Hilfe: Der FlexTT5 und MiniTT1 sind E-TTL II kompatibel, verfügen über 240 Meter Reichweite und bis zu 8 Bilder pro Sekunden bei Serienaufnahme. Das ist eine Leistung!

PocketWizard ControlTL System

Der MiniTT1 und der FlexTT5 verwenden das neue ControlTL System von PocketWizard. ControlTL unterstützt nicht nur vollständige TTL-Messung zwischen Kamera und Blitz, sondern ermöglicht auch, den Blitzausgleich auf der Kamera auszuwählen, um den externen Blitz einzustellen – praktisch, wenn Sie ein Teleobjektiv verwenden und der Blitz nahe am Motiv positioniert ist.

Mini TT1

Der MiniTT1 ist ein kleiner Sender, der auf den Blitzschuh Ihrer Kamera passt (mit Feststellmechanismus). Der MiniTT1 wiegt nur 65 g und ist aufgesetzt kaum bemerkbar. Er läuft mit einer kleinen CR2450 / CR2354 Lithiumbatterie (austauschbar) und schaltet sich von selbst aus, um Batterien zu sparen (wenn sich Ihre Kamera in den Sleep-Modus schaltet).

PocketWizard Mini TT1

Flex TT5

Der FlexTT5 ist ein Sendeempfänger der vom Blitzschuh der Kamera senden oder Signale von einem anderen (sendenden) Flex TT5 oder einem Mini TT1 empfangen kann. Der FlexTT5 ist etwas größer als der MiniTT1 und wiegt nur 108 g, hat aber eine ausziehbare Antenne und ein 1/4 Zoll Gewinde zum Aufbau auf ein Stativ. Der Flex TT5 funktioniert mit zwei AA Batterien/Akkus.

PocketWizard Flex TT5

Sie können mit dem MiniTT1 + FlexTT5 oder zwei FlexTT5 Geräten einen externen Blitz auslösen. Verwenden Sie einfach einen FlexTT5 für jedes Blitzgerät, das Sie auslösen möchten.

PocketWizard FlextTT5 und MiniTT1 Video

MiniTT1 und FlexTT5 Tweets

Die neuen Funkzwillinge wurden auf Twitter freudig begrüßt:

Mit der Hochgeschwindigkeitssynchronisation des MiniTT1 / FlexTT5 bei 1/2000Sek mit einer F4 Blende und ISO 200 sind Ihrer Kreativität keine Grenzen gesetzt. - @foralifetime

Ich bin stolzer neuer Besitzer der MiniTT1 und FlexTT5. Danke, PocketWizard! http://twitpic.com/dvit1- @mdriedger

MiniTT1 und FlexTT5 Beurteilungen

Auszüge aus einer Kundenbeurteilung des FlexTT5 auf WarehouseExpress.com:

Ich kaufte mir zwei dieser Geräte, nachdem ich schon zwei Jahre lang die PW-II benutzt hatte – und ich muss sagen, dass sie viel benutzerfreundlicher sind (zumindest für Canon-Fotografen) als das Funksystem von Canon. Ich finde auch gut, dass man diese neuen Geräte verwenden kann, um die älteren PWs auszulösen, so kann ich meine alten PW-II benutzen, um ein Hintergrundlicht auszulösen, wenn ich kein ETTL brauche. Für mich als Hochzeitsfotograf ist es fantastisch, ein verlässliches externes ETTL zu haben – keine Sorgen mehr, ob sie auch wirklich auslösen und alle Vorteile von ETTL ohne sich um die Entfernungswechsel zum Motiv Sorgen machen zu müssen. – TPPhotography

Lesen Sie die vollständige PocketWizard FlexTT5 und MiniTT1 Beurteilung auf Strobist.com (@strobist bei Twitter), David Hobby gibt einen erstklassigen Einblick in das neue System.

PocketWizard FlexTT5 und MiniTT1 bei Wex Cameras

+ Weitere Sender und Empfänger Informationen bei PocketWizard.com